GROUP EXHIBITION: A PORTRAIT SHOW @ VIVIANEART, CALGARY

Kris Knight, "Niagara Falls" Oil on canvas, 14x11" 2019 
Group exhibition at VIVIANEART, Calgary, November 15- December 21, 2019.
Opening: Saturday, November 16th, 2019  2-5PM 
VIVIANEART is proud to present “A Portrait Show”, a present day exploration of an age-old genre. Identity seems a particularly charged topic as we move through these early decades of the 21st century.  Today’s portrait artists have an opportunity to impact current considerations of identity as it relates to race, gender, sexual identity and the politics of each.
The five artists included in this group exhibition, Alex Bierk, Erik Olson, Kris Knight, Tyler Bright Hilton and Winnie Truong, are all impactful Canadian art influencers in their own right. While portraiture has shifted and changed over time, what has not changed is that the most successful pieces are not only skilled works, but also socially relevant, innovative and personal in some way to the maker.  These artists bring this caliber of portraiture to the fore. Whether the deeply intimate and emotionally charged hyper-real paintings of Alex Bierk, the colourful, abstracted character studies of Erik Olson, or the oft fictional character explorations of Winnie Truong, Kris Knight and Tyler Bright Hilton, they endeavor to delve into self, other and ultimately, the identity of each.
For more information + images please contact VIVIANEART 



GROUP EXHIBITION: @ GALERIE THOMAS FUCHS, STUTTGART

Kris Knight "Rich Man's House" oil on canvas, 14x11" 2019 

Male.  Patrick Angus, Peter Churcher, TM Davy, Rainer Fetting, Kris Knight, & Martin-Jan van Santen
August 16th - September, 14, 2019
Opening: Friday, August 16th 6-11PM
For more information + images contact Galerie Thomas Fuchs 

GROUP EXHIBITION: AS I LIKE @ GALERIE ALAIN GUTHARC, PARIS

Green Glow, Oil on Canvas, 20x16" 2019 

As I Like Summer Group Exhibition at Galerie Alain Gutharc, Paris June 29 - July 31, 2019.  For more information please contact the gallery.
Featuring:
Ron Arad, Eugène Atget, Andrea Branzi, Raphael Barontini, Humberto & Fernando Campana, Robert & Jean Cloutier, Edi Dubien, Jean Dubuffet, Frantisek Drtikol, Vincenzo Galdi, Laurent Goumarre, Suzanne Husky, Jean-Baptiste Janisset, Mathias Kiss, Kris Knight, Delphine Kreuter, Christian Lacroix, Shiro Kuramata, Jacques Henri Lartigue, Guillaume Linard Osorio, Stéphane Magnin, Enzo Mari, Ingo Maurer, Alessandro Mendini, Philippe Million, Pierre Paulin, Estefania Peñafiel Loaiza, Charlotte Perriand, Jean Prouvé, Bernard Quesniaux, Michael Roy, Thomas Ruff, Ettore Sottsass, Philippe Starck

SOLO EXHIBITION: A LITTLE TIME OUT @ GALERIE ALAIN GUTHARC, PARIS

A Little Time Out : New Paintings by Kris Knight 
April 27 - June 16, 2019
Vernissage - Saturday, April 27th, 2019, 6-8PM
Galerie Alain Gutharc  7, rue Saint-Claude 75003 Paris • t : 00 33 (0)1 47 00 32 10 • f : 00 33 (0)1 40 21 72 74 • 


Kris Knight, "Shimoda Hotel", Oil on Canvas, 60x48" 2019 



For more information including preview images from the exhibition please contact Galerie Alain Gutharc. 


La Galerie Alain Gutharc est heureuse d’annoncer le second solo showde l’artiste Kris Knight intitulé A little Time Out, à partir du 27 avril 2019. L’exposition présentera ses dernières productions picturales sur toile et papier révélant l’aspiration au calme de l’artiste au travers de scènes inspirées de l’expérience contemporaine et quotidienne d’hommesqueer
Dans cette nouvelle série à l’huile, l’artiste puise dans sa propre intériorité ainsi que dans les expériences intimes des hommes queerde son entourage pour proposer des images représentant avec réalisme des moments d’intimité solitaires ou à plusieurs. A partir de son expérience personnelle et de photos de ses amis et connaissances pour la plupart, Knight crée des œuvres qui jouent sur la dichotomie et entremêlent souvent humour et sensualité. 
Il est difficile de s’écouter dans une société caractérisée par l’anxiété, un rythme de vie effréné, une production et des attentes toujours plus élevées. Les peintures de Knight évoquent son désir utopique d’instaurer un espace de silence. Les œuvres présentées échappent à l’agitation de la vie quotidienne et appellent au calme, évoquant ainsi l’intimité des visages, des corps, de l’amour et du toucher. On peut vivre avec un bruit constant en toile de fond sans en être conscient. De la même manière, on peut dire des peintures de Knight et de ses scènes quotidiennes moroses qu’elles suggèrent un silence profond et dérangeant. Avec A Little Time Out, Knight s’éloigne des thématiques du théâtre et de la représentation abordées dans ses précédentes séries pour se tourner vers le domestique – avec des images de moments pour soi, d’exercice, de bien-être, de loisir, d’intimité et de voyage au travers de peintures à la fois nostalgiques et insouciantes. 
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Kris Knight est un artiste canadien dont les œuvres jouent sur la frontière entre rêve et réalité, l’historique et le contemporain, la lumière et l’obscurité. Avec leur apparente ambiguïté, ses scènes et portraits d’hommes queerd’une grande sensibilité mêlent romantisme et nostalgie de manière évocatrice, abordant la problématique de la représentation, au théâtre comme dans la vie. Ses peintures à l’huile aux camaïeux pastel explorent différents états d’âme, thèmes et expériences mis en regard de différents points de vue sur le moi public et privé. Certaines œuvres sont mélancoliques et sombres ; d’autres empreintes d’humour, de sensualité, de douceur, d’élégance et de légèreté. 

Kris Knight (1980, Canada) vit et travaille à Toronto. Il a reçu son diplôme d’associé de l’Ontario College of Art and Design (OCADU) en 2003. Au cours des dix dernières années, son travail a été montré lors d’expositions individuelles et collectives ainsi que de foires, notamment à Toronto, New York, Miami, Paris, Amsterdam, Copenhague et Los Angeles. Il a également été publié dans de nombreux journaux internationaux tels qu’Interview Magazine, Vogue, Public Art, Harper’s Bazaar, The Globe and Mail, WWD, Fashion For Men, Esquire, GQ, The Miami New Times et L’Officiel Hommes. Son travail est également présent dans de nombreuses collections publiques et privées telles que la Royal Bank of Canada, la Beth Rudin DeWoody Collection, l’Oppenheimer Collection, le Nerman Museum of Contemporary Art, 21C Museum of Contemporary Art, et l’Agnes Etherington Art Centre of Queen’s University, ainsi que dans des collections d’entreprise comme Gucci. En 2014-2015 l’artiste a collaboré sur différents projets avec la marque, notamment « Flora Knight », une appropriation ésotérique et sombre de l’iconique motif à fleurs de la grande maison de couture. 



PRESS: 
ART CRITIQUE "La République Garçonnière de Kris Knight" par Francois Croissy 
Point Contemporain - Kris Knight "A Little Time Out at Galerie Alain Gutharc"
Numéro - À Paris, la Peinture Bouge Encore (en 5 Expositions) by Matthieu Jacquet 

ART FAIR: DRAWING NOW PARIS

Kris Knight "Green House Huffer" Oil on prepared cotton paper, 14x11" 2019
New works on paper (drawings and paintings) will be presented at Drawing Now Art Fair Paris with Galerie Alain Gutharc, March 28th - 31st, 2019 alongside works by Edi Dubien, Suzanne Husky and Bernard Quesniak.  For more information on the fair or to receive preview images of the new work please contact Galerie Alain Gutharc.

Kris Knight "Resonance" oil on prepared cotton paper, 14x11" 2019 


GROUP EXHIBITION: DRAWINGS @ CLINT ROENISCH, TORONTO



Drawings, group exhibition at Clint Roenisch, Toronto, December 1 - January 19, 2019.  Opening reception is Saturday, December 1st, 2-6 PM.  

PRESS: PAPER MAGAZINE


New interview in PAPER Magazine by Johni Jackson.  Online article can be read here.

GROUP EXHIBITION: GARDEN OF SKIN @ ANGUS-HUGHES GALLERY, LONDON, UK


Garden of Skin, a group exhibition curated by Zachari Logan, September 4th - 29th, 2018.  Opening reception: September 4th 2018, 6-9PM.  

GARDEN OF SKIN | ANGUS-HUGHES GALLERY Sept. 4th - Sept 29th, 2018
The garden is a constructed space that exists in almost every culture, a site of mental and physical sustenance. In part, the garden is a location of aesthetic creativity, expressing a human desire to control impulses that are uncanny, emotive responses to an environment we cannot fully understand. Like the landscape outside the gates of the garden our bodies are not separate from this space, simply an aspect of it. It is in this way that each of the artists in GARDEN OF SKIN explore the social, sensual and poetic aspects of the landscapes in which their bodies inhabit and are subject too.
The skin of plants, of animals and of the earth is the first physical location one witnesses the symptoms of misuse and disease. The vulnerability of this surface can be metaphorically understood in each artist’s work, regardless of medium as an aesthetic epidermis, presented to the naked eye of the viewer. It is the exterior that counts in this context; and not superficially. Much of the work in this exhibition revels in the beauty of texture, colour, form and ornamentation, coupled with a depth of narrative and seriousness subverting the interpretation of the ‘decorative’ as non-functional or superfluous.
As cultivators in the context of the white cube, or in this case, the more domestic setting ofAngus-Hughes Gallery, a space emerges for the intersection of ideas that informs a cross pollination of meaning. We as humans experience our environment in several key phenomenological ways: through scent, sight, sound, taste and touch. This exhibition features work from artists in Australia, Canada, India, Italy, Mexico, the UK and the US, each revealing an articulation of these experiential views as vastly different, both physically and politically; ranging in topic from sexuality and gender to race, the effects of colonialism, ideas of embodiment, ecology and aesthetics.
-Zachari Logan, Curator.

GROUP EXHIBITION: QUOETUS FLOREUS @ GALERIE NICOLAS ROBERT, MONTRÉAL

Floral Screen, Oil on Canvas, 16x12" 2018 


Quoetus Floreus, a group exhibition featuring Lorna Bauer, Michelle Bui, Andréanne Godin, Gillian King, Kris Knight, Zachari Logan & Laurence Pilon, presented by Galerie Nicolas Robert, Montréal, July 7 - August 25, 2018.  For more information + images from the exhibition please contact the gallery.  


Review by Tammer El-Sheike for Akimbo 

GROUP EXHIBITION: DON'T FORGET IT @ GALERIE ALAIN GUTHARC, PARIS

Tell Me Something So That I Can Fall Asleep, Oil on Canvas, 24x18" 2017 


Group exhibition featuring Raphaël Barontini, Edi Dubien, Laurent Goumarre, Suzanne Husky, Kris Knight, Guillaume Linard-Osorio, Estefania Peñafiel Loaiza, and Michael Roy, May 29 - June 16th, 2018.  For more information + images please contact Galerie Alain Gutharc.  

ART FAIR: ART PARIS 2018


Exhibiting new paintings at Art Paris 2018 at the Grand Palais,  April 5-8, 2018 with Galerie Alain Gutharc.  For more information or to receive preview images please contact Galerie Alain Gutharc.